Calendrier Culturel

COMMUNIQUÉ :

Mont-Laurier accueillera une exposition des Artistes de chez nous en partenariat avec l’Espace Théâtre – Vernissage le 17 janvier 2026

 — Les Artistes de chez nous présenteront une exposition regroupant près d’une vingtaine d’artistes de la région à l’Espace Théâtre de Mont-Laurier, du 17 janvier au printemps 2026. Le vernissage officiel se tiendra le 17 janvier à 18 h, en ouverture d’une soirée culturelle intégrant arts visuels, danse et poésie.

L’exposition s’inscrit dans la thématique du spectacle de danse contemporaine L’Âme du poète présenté le même soir par la troupe La Tresse, une œuvre de la chorégraphe Margie Gillis. Les œuvres exposées s’inspirent des mots du poète Gilles Vigneault, offrant une relecture visuelle et personnelle de son univers littéraire.

Une collaboration régionale d’importance

Cette exposition et les activités associées témoignent de la vitalité du milieu culturel laurentien et de la collaboration entre les organismes artistiques locaux. L’Espace Théâtre, par l’utilisation des murs de son espace bar, tient à dynamiser ses lieux tout en créant de la visibilité pour les organismes locaux à vocation culturelle. Ce projet affirme ainsi l’engagement des partenaires envers la diffusion des arts visuels et de la danse contemporaine dans les Hautes-Laurentides.

Voyage immersif au cœur de l’histoire des Laurentides à travers les illustrations de l’artiste des Laurentides, Isabelle Charbonneau, à découvrir en bordure du parc linéaire P’tit Train du Nord dans la MRC d’Antoine-Labelle jusqu’à l’été 2028.
14 illustrations grand format et 14 films d’animation sonores en réalité augmentée composent cette expérience sensorielle qui fait voyager les visiteurs au fil des gares du P’tit Train du Nord, fleuron historique des Laurentides.

Vous pouvez voir l’exposition extérieure, jusqu’à l’été 2026, en bordure du Parc Linéaire à Rivière Rouge au km 127.

Pour plus d’informations 

COMMUNIQUÉ :

Le MAC LAU – Musée d’art contemporain des Laurentides présente, dès le 15 février, deux nouvelles expositions qui mettent en lumière des pratiques artistiques ancrées dans le soin, l’immersion et le territoire. Phytologie : réciprocité du soin est issue d’une rencontre entre l’artiste graveuse Marilyse Goulet et les groupes des Impatients du MAC LAU, autour de la technique de la collagraphie. Ignitions et traversées : l’expérience Boréal Art Nature réunit pour sa part des œuvres de Daniel Poulin, Jeane Fabb (1950-2013), François Morelli, Tedi Tafel, Annie Thibault, Lorraine Gilbert et Luc Beauparlant, marquées par leurs résidences immersives au Centre d’artistes Boréal Art Nature.

Pour plus de détails

Credit photo: Karyne Thérien 

COMMUNIQUÉ:

À compter du 2 avril, le Centre d’exposition de Mont-Laurier invite le public à découvrir l’exposition Chronoscope de l’artiste André Lemire.

L’Exposition Chronoscope propose une installation mécanisée qui aborde le monde comme un grand spectacle ambulant ou une migration arrivée à son terme il y a longtemps mais qui s’animerait encore malgré tout d’une énergie presque résiduelle, comme un théâtre chaotique qui chercherait à reprendre vie pour une ultime représentation.

Rencontre avec l’artiste

Le vernissage aura lieu le jeudi 2 avril à 17 h. Ce sera l’occasion de discuter avec l’artiste et d’en découvrir davantage sur son travail. L’entrée est libre, bienvenue à tous.

Pour plus d’informations

Le MAC LAU présente Reynald Connolly | Épilogue, une exposition posthume à découvrir dans la Salle des collections du 7 avril au 17 mai 2026. Cette exposition met en lumière Les Empreintes, le plus récent corpus de l’artiste, ainsi que des livres d’artistes. Entre geste, écriture et couleur, son œuvre explore l’identité, la trace et le temps, dans un dialogue avec la poésie, affirmant une présence à la fois sensible et persistante.

Dans un geste de réciprocité, le musée lui consacre cette exposition. Depuis 2003, Reynald Connolly a contribué de manière importante à l’essor de la collection du MAC LAU, qui compte aujourd’hui une trentaine de ses œuvres. Sa contribution à la scène artistique des Laurentides, et plus largement à l’histoire de l’art au Québec, demeure significative.

Pour en savoir plus

Dans le cadre de sa programmation printanière 2026, la Maison des Arts Saint-Faustin présente pour la 20^e année son exposition collective inspirée du mouvement DADA.

Intitulée Responsabilité non incluse, l’exposition propose une lecture contemporaine de l’esprit DADA comme posture critique, absurde et subversive face aux paradoxes sociaux actuels. Les artistes sont invités à réfléchir aux mécanismes de pouvoir, à la parole publique vidée de sens, à l’impunité, aux promesses ajournées et à l’écart grandissant entre discours et actions.

Cette exposition s’inscrit dans l’esprit originel du mouvement DADA, né du refus des discours creux, de l’autorité morale factice et des structures de pouvoir déconnectées de leurs conséquences humaines.

Pour en savoir plus

Les artistes multidisciplinaires Angèle Courville et Philippe-Emmanuel David vous présentent la deuxième édition de l’exposition de photos sonores «Si aujourd’hui pour demain» du 16 avril au 2 juin, à la bibliothèque de Saint-Hippolyte. Ils vous invitent ainsi à voyager à travers leurs yeux et leurs oreilles dans un Québec inspirant et surprenant. Ils souhaitent, par cette démarche, inciter à des réflexions éthiques et contribuer à la construction d’un avenir positif et responsable, en passant par l’art pour évoluer.

Chaque œuvre que vous retrouvez dans cette exposition a été créée à partir d’une question thématique choisie par la communauté concernée. Les créations ont été réalisées avec les gens, les lieux et les sons retrouvés exclusivement sur le territoire visité. Vous y ferez ainsi la découverte de petits univers, en sons et en images, grâce aux photos et textes présentés, et aussi par le contenu web qui bonifiera votre expérience de designs sonores, de carnets de voyages, de balados de création, de liens, etc. Appareil mobile et écouteurs en main, ne manquez pas de balayer code QR et laissez-vous transporter dans des moments de quiétude, d’humour, d’émerveillement ou d’évasion.

La première édition de « Si aujourd’hui pour demain» ayant visité des dizaines de villes du Québec et traversé l’Atlantique pour être présentée en France, elle a été soutenue par le Conseil des arts et des lettres du Québec, récompensée de nombreux prix, dont un Numix en 2023, et a été présentée à l’Assemblée nationale du Québec. Cette deuxième édition s’inscrit dans la même mouvance, espérant qu’elle insuffle en vous aussi une dose d’espoir pour la suite du monde.

Le vernissage aura lieu le 16 avril de 17 h à 19 h en présence des artistes. Des bouchées et boissons seront servies pour l’occasion. Bienvenue à tous!

Apportez des écouteurs compatibles à votre cellulaire pour vivre l’expérience complète!

COMMUNIQUÉ:

Le Centre d’exposition de Mont-Laurier, en collaboration avec le Centre de services scolaire des Hautes-Laurentides, Tigre géant et l’Impriemerie l’Arthographe, présente PolyARTS : une exposition collective des élèves d’arts plastiques de la Polyvalente Saint-Joseph.
EXPOSITION

Chaque année, l’exposition PolyARTS présente une sélection d’œuvres réalisées en classe d’arts plastiques par les élèves de l’École Polyvalente Saint-Joseph. Du 30 avril au 30 mai, venez admirer les créations des jeunes talents de notre région !

Encadrés par leurs enseignantes spécialistes en arts plastiques (Lili Marlène Veillette, Émily Lachaine Gauthier, Olga Daussà Pastor, Laurence Robichaud Baril et Sophie Turcot), les élèves ont exploré tout au long de l’année scolaire diverses disciplines et modes d’expression artistique. Ensemble, ils nous présentent une exposition originale et diversifiée qui ravira les petits comme les grands.

VERNISSAGE

Le vernissage aura lieu le jeudi 30 avril à 17 h. Ce sera l’occasion de discuter avec les élèves et les enseignantes afin d’en découvrir davantage sur leurs projets. Entrée libre, bienvenue à tous. Des rafraîchissements et des grignotines seront servis.

HORAIRE D’EXPOSITION

Visitez l’exposition gratuitement en semaine de 10 h à 17 h et le samedi de 11 h à 16 h. Le Centre d’exposition est situé au 300, boulevard Albiny-Paquette à Mont-Laurier. Pour plus de détails sur les horaires et les activités, visitez la page Facebook ou le site web du Centre.

COMMUNIQUÉ:

Le Centre d’art d’Argenteuil présente, du 9 mai au 7 juin 2026, les œuvres de Michèle Hénault et d’Anny Bisson.

Originaire de Lachute, Michèle Hénault poursuit sa carrière à Montréal depuis 1991. Titulaire d’un certificat en arts visuels et d’un baccalauréat en création de l’UQAM, elle se consacre aujourd’hui principalement à la peinture, après avoir exploré la sculpture et la photographie.

Lieux de refuge Michèle Hénault qualifie ses œuvres de « lieux de refuge (…) qui invitent le spectateur à un voyage contemplatif dans les territoires de sa propre mémoire, offrant une alternative poétique à la géopolitique tumultueuse ». Situés à la frontière entre le figuratif et l’abstraction, ses tableaux de grandes et moyennes dimensions évoquent des formes purement plastiques ou des paysages imaginaires.

Anny Bisson, originaire de l’Abitibi, vit dans les Laurentides depuis 11 ans. Elle a étudié les arts plastiques à l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue, puis à l’Université de Sherbrooke, où elle a obtenu un certificat en expression artistique.

Elle a amorcé sa carrière comme peintre scénique, notamment pour le Cirque du Soleil et Radio-Canada, avant de se consacrer à la peinture et à la sculpture.

Privilégiant les grands formats, elle cherche à simplifier l’expression au maximum pour ne conserver que l’essentiel. Sa démarche se situe au carrefour du minimalisme et de l’expressionnisme abstrait.

Fragments d’un instant suspendu Rassemblées sous le titre Fragments d’un instant suspendu, les œuvres d’Anny Bisson invitent le spectateur à faire une pause dans l’agitation du monde, à prendre le temps de regarder, de voir et de ressentir.

Ses œuvres se retrouvent dans des collections privées ainsi que dans la collection de Loto-Québec.

Pour en savoir plus

COMMUNIQUÉ:

Qu’ont en commun J.S. Bach et le printemps ?

Du vendredi 15 au lundi 18 mai 2026, ils seront tous deux à l’honneur au Centre musical CAMMAC lors du weekend BACH+.

Les musiciennes et musiciens amateurs de niveaux intermédiaire et avancé sont invités à célébrer le génie de Bach tout en profitant de la beauté du printemps dans les Laurentides.

Au programme: ateliers de musique chorale, de chambre, d’orchestre et de flûte à bec, dirigés par des professionnels de renom. Entre les répétitions, concerts, séances d’écoute et yoga doux offriront un moment de détente dans un cadre inspirant et convivial.

Les ensembles de musique de chambre chambre travailleront en étroite collaboration avec leurs instructeurs pour peaufiner interprétation et cohésion, tandis que choristes et orchestres exploreront la Cantate BWV 4, Christ lag in Todes Banden de Bach et Sure on This Shining Night de Morten Lauridsen, sous la direction de la soprano et cheffe Myriam Leblanc. Les flûtistes à bec bénéficieront des conseils de Francis Colpron, fondateur et directeur artistique des Boréades de Montréal.

Pour plus d’information

COMMUNIQUÉ:

Les cohortes finissantes des programmes d’Interprétation en théâtre musical et de Production scénique du Collège Lionel-Groulx présentent Dans les bois, une adaptation francophone du théâtre musical Into the Woods. Traduite par Manon Carrier, l’œuvre originale est signée James Lapine (livret), avec paroles et musique de Stephen Sondheim.

Dans les bois entremêle plusieurs contes inspirés de ceux des frères Grimm, tels que Cendrillon, Le Petit Chaperon rouge, Jack et le haricot magique et Raiponce.

Au cœur de l’histoire, un boulanger et sa femme entreprennent une quête dans l’espoir d’avoir un enfant. En croisant divers personnages animés par leurs propres désirs, ils feront face aux conséquences de leurs choix.

Jusqu’où peut-on aller pour réaliser ses rêves ? Et la frontière entre le bien et le mal est-elle si claire ? C’est ce que vous découvrirez dans cet univers mystérieux, au cœur de la forêt.

La mise en scène est assurée par Jade Bruneau, une artiste pluridisciplinaire, fondatrice et codirectrice générale et artistique du Théâtre de l’Œil ouvert.

Visionnez la vidéo promotionnelle

15, 16, 17 et 19 mai à 19 h 30
17 mai : 13 h

Il est possible de réserver ses billets dès maintenant par la billetterie en ligne.

Les billets sont payables à la porte le jour du spectacle, en argent comptant seulement.

COMMUNIQUÉ:

Val‑Morin, le 21 avril 2026 – Le Théâtre du Marais a le plaisir d’annoncer que Héron, projet néo‑folklorique du chanteur et multi‑instrumentiste Henri Kinkead, sera en spectacle dans sa salle intime de Val‑Morin le vendredi 15 mai 2026 à 20 h. Cette représentation, présentée dans le cadre de la Série D grâce au soutien d’Hydro‑Québec, promet une incursion vibrante et contemporaine au cœur du folklore québécois.

Héron est bien plus qu’un artiste solo : c’est un collectif de musiciens issus des scènes trad et pop de Montréal. Sur scène, le quartet dévoile une identité musicale claire où le violon, la guitare acoustique, les

harmonies vocales, des percussions obsédantes et la gigue entraînent l’auditoire à revisiter le folklore québécois sous toutes ses formes. Le spectacle joue sur les nuances : capable de créer des moments de communion et de douceur quasi ecclésiastiques, il peut aussi faire lever la veillée avec des airs de musique trad qui laissent parler notre patrimoine et touchent droit au cœur.

Billetterie : – En ligne : theatredumarais.com/spectacle/heron-mai-2026/

Téléphone : 819 322‑1414

Crédit photo: Charlotte Rainville

Activité familiale gratuite

En co-organisation avec La Particule et La Bibliothèque Monica C-Gratton de Saint-Adolphe-d’Howard.

Dans le cadre de leur sortie de résidence à La Montagnarde, les artistes Juliette Paul et Maëva Meunier de la compagnie de théâtre La Particule, viennent à votre rencontre.

Le 16 mai 2026 à 11h , à la Bibliothèque Monica C. Gratton, nous vous convions à une rencontre décontractée pour parler de théâtre et de science sensible. La Particule vous parlera tout particulièrement de leur projet de résidence “La timidité des cimes”.

La Particule est une compagnie théâtrale s’inspirant des idées fascinantes de la philosophie, des révolutions conceptuelles de la science et des grands récits qui fondent notre imaginaire pour en faire des spectacles.
Créée en 2019 par Maëva Meunier et Juliette Paul, la compagnie cherche à jouer avec les mécanismes de la pensée pour s’extraire du réel apparent et s’amuse à perdre l’équilibre pour questionner les évidences.

En savoir plus sur La Particule

Découvrez les artistes de La Montagnarde 2026

Cours d’essai ou mini série de 3 cours pour découvrir et approfondir les bases du dessin académique.
Observation, perspective et volume ainsi que clair-obscur et rendu sont abordés à travers théorie et pratique.

Pour tous les niveaux

Matériel requis (crayons graphite, cahier de croquis)

cours d’essai
17 mai

mini série
24 mai, 31 mai et 7 juin
13:00 à 14:15

Réservez votre place

David Jacques en concert : « Histoires de guitares » – un voyage à travers quatre siècles de lutherie

Le Théâtre du Marais est fier d’annoncer que le guitariste et luthiste David Jacques présentera son concert‑expérience Histoires de guitares le dimanche 17 mai 2026 à 15 h. Cette prestation unique invitera le public du Marais à découvrir une dizaine de guitares historiques issues de la collection personnelle de l’artiste, chacune offrant une sonorité et une histoire singulières.

Pour ce spectacle au Théâtre du Marais, David Jacques réunira sur scène une dizaine de guitares historiques construites par les meilleurs luthiers des quatre derniers siècles. Heptacorde à sept cordes, lyre‑guitare, guitare baroque, mandoline du XVIIIᵉ siècle, guitares russes et françaises… chaque instrument sera présenté dans un répertoire choisi pour mettre en valeur son caractère unique. Le programme, qui couvrira un large éventail de styles et d’époques, promet une immersion sensorielle où la musique devient une leçon d’histoire vivante.

Billetterie : Réservez vos places en ligne

ou par téléphone au 819 322‑1414.

Olivier Faubert fait partie de cette relève d’auteur-compositeur-interprète montréalais que la Société Arts et culture a toujours eu à cœur d’encourager, à se produire chez nous et à les voir grandir au sein de la grande communauté artistique du Québec.

À la découverte d’une musique indépendante, Olivier Faubert saura vous séduire pas son énergie créatrice, sa poésie et ses arrangements audacieux de rock contemporain et d’influences québécoises.

Accompagné d’Annabelle Gagnon aux claviers, Olivier Faubert (voix et guitare acoustique) privilégie la complicité. Cette approche mesurée qui met en valeur textes profonds et mélodies sensibles de son album : Pour ne pas mourir en hiver, lancé en 2024. Pour une expérience sincère et émotive.

Finaliste marquant du Festival international de la chanson de Granby en 2023, Olivier Faubert remporte plusieurs prix. De plus, ses collaborations récentes comme Mercure avec Thaïs et le remix de Jardin d’orages avec Super Plage lui donnent une belle visibilité.

Billetterie

COMMUNIQUÉ :

La Société philharmonique du Nouveau Monde, chœur et orchestre, vous convie à une soirée de délectation musicale d’exception.

Au menu

En Apéro : découverte d’un jeune talent de la relève, le pianiste Takashi New, qui interprétera le premier mouvement du 5ᵉ concerto pour piano et orchestre de Beethoven, dit « Empereur ».

En entrée : le magnifique et lumineux Requiem de John Rutter pour chœur et orchestre.

En plat principal : la Misatango de Martín Palmeri, où la passion se mêle aux rythmes envoûtants du tango.

DIMANCHE LE 24 MAI 2026 à 19h00

ÉGLISE DE SAINT-EUSTACHE, 123, RUE SAINT-LOUIS, SAINT-EUSTACHE

BILLETS

SPNM.CA