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COMMUNIQUÉ : Le MAC LAU – Musée d’art contemporain des Laurentides présente, dès le 15 février, deux nouvelles expositions qui mettent en lumière des pratiques artistiques ancrées dans le soin, l’immersion
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COMMUNIQUÉ :
Le MAC LAU – Musée d’art contemporain des Laurentides présente, dès le 15 février, deux nouvelles expositions qui mettent en lumière des pratiques artistiques ancrées dans le soin, l’immersion et le territoire. Phytologie : réciprocité du soin est issue d’une rencontre entre l’artiste graveuse Marilyse Goulet et les groupes des Impatients du MAC LAU, autour de la technique de la collagraphie. Ignitions et traversées : l’expérience Boréal Art Nature réunit pour sa part des œuvres de Daniel Poulin, Jeane Fabb (1950-2013), François Morelli, Tedi Tafel, Annie Thibault, Lorraine Gilbert et Luc Beauparlant, marquées par leurs résidences immersives au Centre d’artistes Boréal Art Nature.
Credit photo: Karyne Thérien
Février 15 (Dimanche) 0h00 - Septembre 20 (Dimanche) 0h00
Musée d'art contemporain des Laurentides (MAC LAU)
101, place du Curé Labelle, Saint-Jérôme J7Z 1X6
L’artiste Guy Cyr qualifie ses œuvres de peinture symbolique, en réaction à la représentation fidèle de la réalité et des effets de la lumière. Il privilégie l’imaginaire, le rêve
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L’artiste Guy Cyr qualifie ses œuvres de peinture symbolique, en réaction à la représentation fidèle de la réalité et des effets de la lumière. Il privilégie l’imaginaire, le rêve et les symboles pour exprimer des vérités intérieures et des réalités invisibles.
La couleur est utilisée de manière expressive plutôt que descriptive pour traduire les émotions. On dit du Symbolisme qu’il a joué un rôle clé dans l’avènement de l’Art moderne et de l’Art abstrait.
« Ma démarche artistique repose sur le fait d’observer, d’être attentif et d’évoluer dans cet univers qui m’entoure. Je puise mon inspiration dans les pièces de métal rouillé que je cueille lors de mes promenades. Par la suite, cette dentelle de métal me sert de point d’ancrage pour me guider vers l’élaboration de croquis préparatoires afin de réaliser la composition finale de mes tableaux. Voilà comment j’exprime par ce processus pictural le besoin viscéral de donner un sens à ma quête d’absolu. Je qualifierais l’ensemble de mes œuvres de « peinture symbolique » dans le sens le plus noble du terme. »
Vernissage 18 juin de 17h à 19h
Juin 1 (Lundi) - Juillet 12 (Dimanche)
Maison de la culture de Saint-Placide
74, 2eAvenue, St-Placide J0V 2B0
Du 4 juin au 21 juillet, la bibliothèque de Saint-Hippolyte accueille l’exposition «Trip de mousse» de Karine Fournier. Qui n’a jamais rêvé de transformer son habitat en sous-bois magique,
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Du 4 juin au 21 juillet, la bibliothèque de Saint-Hippolyte accueille l’exposition «Trip de mousse» de Karine Fournier.
Qui n’a jamais rêvé de transformer son habitat en sous-bois magique, tout en posant un geste bienveillant pour la nature ? C’est exactement ce que propose Tricot Pirate — alias Karine Fournier — avec cette exposition où confort et féérie se rencontrent.
Le temps d’une visite, la salle d’exposition de la bibliothèque de Saint-Hippolyte se métamorphosera en un univers fantasmagorique : un parcours de sculptures molles et d’œuvres textiles façonnées à partir d’objets de seconde main. Entre champignons, lichens et formes organiques chatoyantes, le public est invité à plonger dans une forêt onirique où la douceur et l’imaginaire s’entrelacent.
Une expérience sensorielle à vivre avec les yeux, les mains et le cœur.
Artiste montréalaise, Karine Fournier explore le textile comme un moyen de tisser des liens entre l’intime et le collectif. À travers ses tricot-graffitis et formes organiques, elle réinvente notre rapport au savoir-faire, au geste et à la nature. Diplômée d’une maîtrise en arts visuels et médiatiques (UQAM), elle œuvre également comme médiatrice culturelle et partage sa passion lors d’ateliers participatifs à travers le Québec.
Le vernissage aura lieu le 4 juin de 17 h à 19 h en présence de l’artiste. Des bouchées et boissons seront servies pour l’occasion. Bienvenue à tous!
Juin 4 (Jeudi) - Juillet 21 (Mardi)
Bibliothèque de Saint-Hippolyte
2258, chemin des Hauteurs Saint-Hippolyte J8A 2R5
7 manières de voir et de faire Une exposition collective célébrant l’estampe et la création au féminin. Le centre d’art d’Argenteuil est fier de présenter « 7 manières de voir et de
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7 manières de voir et de faire
Une exposition collective célébrant l’estampe et la création au féminin.
Le centre d’art d’Argenteuil est fier de présenter « 7 manières de voir et de faire », une exposition collective réunissant sept femmes artistes professionnelles des Laurentides autour des pratiques contemporaines de l’estampe et de l’art imprimé.
Toutes membres de l’Atelier de l’Île, les artistes partagent un intérêt commun pour les techniques d’impression, de gravure et les approches hybrides de l’estampe contemporaine. L’exposition propose un parcours varié d’œuvres sur papier en deux et trois dimensions, explorant notamment l’eau-forte, la pointe sèche, la gravure sur bois, la lithographie, l’impression numérique et diverses pratiques expérimentales.
À travers leurs démarches singulières, les artistes mettent en lumière la richesse et la diversité des approches féminines en arts visuels tout en démontrant la vitalité actuelle de l’estampe contemporaine.
Artistes participantes : Marie-Claude Arnaud, Louise Bariteau, Claudette Domingue, Suzanne FerlandL, Marilyse Goulet, Olga Inès Magnano et Cristine Rolland.
Vernissage : 13 juin 2026 · 13 h à 16 h
Juin 13 (Samedi) - Juillet 25 (Samedi)
Centre d'art d'Argenteuil
585 rue principale, Lachute, QC, J8H 1Y8
29e Concours annuel C'est la fête! Du 13 juin au 15 août 2026 Vernissage et Remise de prix : samedi le 20 juin C’est comme un grand coup de soleil! Un moment de réjouissance! Un
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Du 13 juin au 15 août 2026
Vernissage et Remise de prix : samedi le 20 juin
C’est comme un grand coup de soleil! Un moment de réjouissance! Un bonheur partagé!
Se rassembler pour célébrer, commémorer, s’émerveiller, s’émouvoir, se souvenir.
La fête transporte les artistes dans un monde d’effervescence où tout est prétexte à oublier la morosité ambiante, pour un moment d’évasion. Un moment pour faire la fête, un geste de joie et d’affirmation du bon vivant. Un état porteur d’émotions positives qui transcende l’œuvre et fait du bien au spectateur.
Un vent de folie, une vague de chaleur souffle sur la MDA.
Commissaires : le conseil d’administration et Joane Lusignan, commissaire invitée
Juin 13 (Samedi) - Août 15 (Samedi)
Maison des arts Saint-Faustin
1171 Rue de la Pisciculture
Caprices Arts et culture Saint-Adolphe propose l’exposition de l’artiste Leslie Bank-Satz Leslie Bank-Satz est une artiste résidente de Ste-Agathe-des-monts. Elle a fait ses études aux beaux-arts de l’université
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Arts et culture Saint-Adolphe propose l’exposition de l’artiste Leslie Bank-Satz
Leslie Bank-Satz est une artiste résidente de Ste-Agathe-des-monts.
Elle a fait ses études aux beaux-arts de l’université Concordia ainsi qu’au Vesper George School of art de Boston.
Aujourd’hui, elle peint sur toile des œuvres remplies de fantaisie et de couleurs vives
Elle crée sa propre vision du monde à travers un objectif kaléidoscopique.
Transformer l’ordinaire en un monde insoupçonné.
Elle aime aussi donner une deuxième vie à l’ancien, aux objets oubliés de manière libre et excentrique.
Toutes ses créations sont contemporaines, lumineuses, originales et pleines de gaieté.
Parfois naïf, parfois surréaliste, quoi qu’elle touche n’a rien de singulier.
Le plus important pour elle est de provoquer le sourire.
Vernissage : Samedi 13 juin 2026 à 13 h 00
Informations : [email protected]
Juin 13 (Samedi) 11h00 - Juillet 26 (Dimanche) 17h00
Atelier Culturel de Saint-Adolphe
1920 chemin du village
L’Éclaireur L’artiste locale, Kerry Kelly, peint comme un écrivain écrit, avec de grandes périodes de calme et de réflexions avant que la peinture n’atteigne sa toile; alors là, le geste
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L’Éclaireur
L’artiste locale, Kerry Kelly, peint comme un écrivain écrit, avec de grandes périodes de calme et de réflexions avant que la peinture n’atteigne sa toile; alors là, le geste est sans arrêt.
Bio
Originaire de Valleyfield, Kerry Kelly vit dans les Hautes-Laurentides depuis l’âge adulte. Sa démarche artistique l’amène à explorer les émotions ainsi que les thèmes de délices, de merveilles, de contrastes, de force, de bonheur ou de noirceur. Pour elle, une toile achevée est comme une histoire racontée et le dénouement n’est jamais comme elle l’avait pensé au début.
Juin 18 (Jeudi) - Septembre 2 (Mercredi)
Centre d'exposition de Mont-Laurier
300 Bd Albiny PaquetteMont-Laurier, QC J9L 1J9
Avec Murmures naturels, l’artiste Pilar Macias propose un projet d’exposition qui agit comme un miroir des cycles de la vie et de notre propre vulnérabilité. C’est une invitation à dialoguer
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Avec Murmures naturels, l’artiste Pilar Macias propose un projet d’exposition qui agit comme un miroir des cycles de la vie et de notre propre vulnérabilité. C’est une invitation à dialoguer avec la nature et à en saisir les subtilités à travers une approche sensorielle et poétique. Son exploration repose sur l’interaction entre l’humanité, la nature et le passage du temps. Elle expérimente avec des techniques et des matériaux non conventionnels afin de mettre en lumière les ambivalences de notre environnement : délicatesse et force, fugacité et pérennité, fragilité et résilience. Ces pistes nourrissent des approches visuelles inédites.
Bio
Originaire de Mexico, Pilar Macias a choisi de s’établir à Kamouraska pour poursuivre ses recherches en art visuel. Son travail est nourri par les réalités identitaires qui relient l’expérience humaine à un territoire, une histoire, une période de vie.
Juin 18 (Jeudi) - Septembre 9 (Mercredi)
Centre d'exposition de Mont-Laurier
300 Bd Albiny PaquetteMont-Laurier, QC J9L 1J9
Chacun à sa façon, Ménard et Ezcurra rêvent le monde du poétique au politique. Les artistes se tiennent là : sensibles à la fragilité de notre humanité dans le tumulte des
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Chacun à sa façon, Ménard et Ezcurra rêvent le monde du poétique au politique. Les artistes se tiennent là : sensibles à la fragilité de notre humanité dans le tumulte des millénaires. Car les œuvres portent ce maelström où s’affrontent la fureur des civilisations et l’obstination de la terre, entre choc et résilience, en quête d’abri, ultimes demeures, contrepoids fragile au fracas du temps.
LES CHANTIERS DU SENSIBLE de Normand MÉNARD
Une exposition à portée rétrospective de Normand Ménard rassemble des tableaux et des sculptures aussi oniriques que fantaisistes, navigant entre le surréalisme et l’hyperréalisme, tantôt doublures du réel tantôt projections de l’inconscient. Habité par une force créatrice intarissable, Ménard explore l’espace de l’atelier revisitant l’histoire de la peinture, entre classicisme et modernité, en quête de sa propre voie. L’atelier devient ce nid, cet abri, cette tanière, lieu de toutes les projections au cœur d’un monde en guerre perpétuelle. Fruit d’un voyage intérieur, ses visions imaginaires s’entremêlent à des figures mythiques et légendaires tout en vagabondant à travers bois et champs sans éviter les cours et ruelles urbaines. Sur les lignes de failles, Ménard essaime des refuges. Il offre un asile. Au creux d’anfractuosités, il niche un antre. Captivants, LES CHANTIERS DU SENSIBLES incarnent la pluralité et la diversité de son champ de création d’Éros à Thanatos, un lieu peuplé de réminiscences et de réalités surréelles où le passé entrechoque le présent.
Normand MÉNARD vit et travaille à Val-David où il s’établit en 1984, retrouvant la terre de ses aïeux faisant partie des familles fondatrices du village. Il participa à plusieurs événements de peinture en direct. Depuis 1998, Ménard sculpte également. Très actif dans la communauté, il a exposé à maints endroits dont le Musée d’Art contemporain à Montréal et participé à plusieurs symposiums (Land Art Mont-St-Hilaire, Les Jardins du Précambrien de la Fondation Derouin à Val-David, Festival franco-québécois d’Oizon, Festival du Recycl’Art de Montpellier, Symposium de Sculpture (Chasseneuil, France). Ses œuvres font partie de collections privées et publiques (Musée d’art contemporain de Montréal, Bibliothèque et archives nationales du Québec).
LIGNES DE GRAVITÉ de Maria EZCURRA
Née en Argentine et élevée à Mexico, Ezcurra demeure à Montréal depuis 2010. Axée sur le rôle social de l’art, sa démarche explore les relations entre mémoire, identité, appartenance et immigration. Vêtements, textiles et objets du quotidien sont réinventés et deviennent archives du sensible. Enfant, elle s’émerveillait au Mexique devant les papillons qui recouvraient feuilles, arbres, bois. Tout devenait orange alors. Souvenance désormais d’une migration en sursis. À ces monarques se lient maintenant des cerfs-volants. Les uns voyagent, les autres s’ancrent à la terre pour habiter le ciel. Alliés du vent, ils dialoguent entre ce qui nous retient et ce qui nous élève, contrepoints fragiles à la lourdeur du monde. Mises en tension, ses œuvres rendent visibles des processus de mouvements à travers lesquels les identités se transforment entre liberté et précarité, enracinement et exil, humanisme et chaos planétaire. A l’assaut des frontières du vivant, Ezcurra met en abîme les processus migratoires, entre envol et déracinement.
Maria EZCURRA – Son travail a été largement présenté (Musée national des Beaux-Arts du Québec, Musée des Beaux-Arts de Montréal, Musée d’art contemporain de Montréal, Projet CASA, au Royaume-Uni, au Mexique, en Corée, dont une rétrospective au Museo de Arte Carrillo Gil à Mexico (2026). Récipiendaire du Prix de la Diversité en Arts Visuels du Conseil des arts de Montréal, Powerhouse Award, Prix Charles Biddle, finaliste du Prix d’art actuel du Musée national des Beaux-Arts du Québec (2023), Ezcurra a participé à plusieurs résidences, dont Adélard, Symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul (2025).
Samedi 20 juin à 14h – Vernissage
Samedi 25 juillet à 14h – Rencontre avec les artistes Normand Ménard et Maria Ezcurra
Les dimanches 28 juin, 5, 12, 19 juillet et 9 août, à partir de 14h : le public est invité à participer à la murale L’arbre de vie, une œuvre collective avec Normand Ménard.
Juin 20 (Samedi) - Septembre 6 (Dimanche)
Centre d'exposition de Val-David
2495, rue de l\\'Église
UN SUCCÈS POPULAIRE Marie a écrit un livre à mi-chemin entre l’essai et l’autofiction. En s’inspirant de sa vie, elle ébranle au passage ses amitiés vieilles de 30 ans. Heureusement, les
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UN SUCCÈS POPULAIRE
Marie a écrit un livre à mi-chemin entre l’essai et l’autofiction. En s’inspirant de sa vie, elle ébranle au passage ses amitiés vieilles de 30 ans. Heureusement, les quatre amis ont l’habitude d’échanger leurs points de vue et de faire face à la controverse avec vivacité et humour. Mais entre vérités et souvenirs revisités, chacun défend sa version… et les certitudes vacillent!
Texte: Frédéric Blanchette et Véronique Côté
Mise en scène:
Véronique Côté
Interprètes: Steve Laplante, Isabelle Lamontagne, Mélanie St-Laurent et Sébastien Gauthier
Pour un public de 13 ans et +
Juin 26 (Vendredi) - Août 22 (Samedi)
Petit Théâtre du Nord
305, chemin de la Grande-Côte, Boisbriand, J7G 1B3
La 37e édition de 1001 Pots est en route !
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Avec plus de 100 exposants, des semaines intensives de tournages et une série de concerts, 1001 Pots vous offre une programmation diversifiée.
Juillet 3 (Vendredi) - Août 16 (Dimanche)
1001 pots
2435 Rue de l\\'Église, Val-David, QC J0T 2N0
FESTIVAL STRADIVARIA Le Festival Stradivaria revient en force pour sa 28e édition. Cet été, préparez-vous à vivre une expérience musicale comme jamais auparavant ! DE VIVALDI
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Le Festival Stradivaria revient en force pour sa 28e édition. Cet été, préparez-vous à vivre une expérience musicale comme jamais auparavant ! DE VIVALDI À VENISE, laissez-vous porter par une programmation audacieuse, électrisante et inoubliable.
Pour la majorité des événements, les festivaliers pourront profiter d’un accès gratuit et vivre une expérience unique, empreinte de la magie que nos artistes ont hâte de partager avec le public.
Sous la direction du charismatique chef et violoniste de renommée internationale ALEXANDRE DA COSTA, Stradivaria casse les codes : Opéra, musique populaire, baroque, jazz, musiques du monde, symphonique ou de chambre… Tous les genres se rencontrent dans une explosion de talents et de créativité.
Dès le 8 juillet, le Festival Stradivaria s’élance dans les Laurentides… Et partira à la conquête du Québec dans les semaines suivantes ! Au programme : des concerts grandioses, des lieux à couper le souffle autant en plein air que dans des églises patrimoniales ou des salles mythiques avec une seule mission : vous faire vibrer !
Des artistes de renom, des voix marquantes et des musiciens d’exception d’ici et d’ailleurs se réunissent au Festival Stradivaria pour une édition 2026 éclatante, portée par la musique, les grandes émotions et la magie d’un été inoubliable :
ALEXANDRE DA COSTA, STÉPHANE TÉTREAULT & DENIS PLANTE, CHRISTOPHER HALL & LE QUATUOR COMIQUE, ALEXANDRE ÉTHIER & FORESTARE, MARINA ORSINI, JEANICK FOURNIER, NATALIE CHOQUETTE, ÉLÉONORE LAGACÉ, MICHAËL GIRARD, DAVID THIBAULT, RICARDO RODRIGUEZ, ANTONIO FIGUEROA, ALEJANDRO FIGUEROA ET LA SINFONIA STRADIVARIA.
Juillet 8 (Mercredi) - Août 18 (Mardi)
COMMUNIQUÉ: Après avoir annoncé ses têtes d’affiche en février dernier, le Festival Lumière dévoile la programmation complète de sa 2e édition, qui se tiendra du 9 au 11 juillet prochain
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COMMUNIQUÉ:
Après avoir annoncé ses têtes d’affiche en février dernier, le Festival Lumière dévoile la programmation complète de sa 2e édition, qui se tiendra du 9 au 11 juillet prochain à Saint-Jérôme.
En plus des spectacles déjà annoncés de Robert Charlebois et Marie-Mai à la place des Festivités, le Théâtre Gilles-Vigneault présentera quant à lui Hommage à Metallica symphonique et Lumière sur Ginette Reno | Intemporelle, ce dernier affichant déjà complet. Le public pourra découvrir une offre rassembleuse, alliant musique, arts de rue, cirque, danse, projections lumineuses et expériences immersives, présentée gratuitement dans différents espaces du centre-ville.
Le vendredi 10 juillet, le public est invité à plonger dans l’univers poétique d’Arbracadabra, un parcours théâtral immersif, ainsi qu’à découvrir la musique du Burning BRASs Band, tous deux présentés à la place du Curé-Labelle. En soirée, Cirque Kikasse prendra d’assaut la place des Festivités avec SANTÉ!, un spectacle de cirque éclaté mêlant acrobaties, humour physique et cascades spectaculaires… sur le toit d’un camion de rue.
Le samedi 11 juillet, l’animation se poursuivra avec la Fanfare de l’île, qui fera vibrer la place du Curé-Labelle au rythme des cuivres et des percussions. Le public pourra également assister à LOOP, une expérience immersive mariant danse contemporaine, rythmes urbains et intelligence artificielle dans une réflexion artistique sur l’urgence climatique. Enfin, le Jerry Show, un spectacle de cirque aussi absurde qu’impressionnant, porté par l’humour et les prouesses physiques de l’artiste Jerry Tremblay, se déroulera à la place des Festivités.
En plus des spectacles et animations, l’événement accueillera, le samedi 11 juillet de 13 h à 21 h, un tout nouvel espace consacré à la création locale sur la rue de la Gare. Le public pourra y découvrir une variété de créations réalisées par des artistes et artisans de la région.
Tout au long du festival, la Maison de la culture Claude-Henri-Grignon s’illuminera grâce à une fresque lumineuse présentée toutes les 15 minutes, entre 21 h et 23 h. Cette œuvre visuelle contemporaine, conçue spécialement pour le bâtiment, transformera l’architecture en une expérience immersive où lumière, mouvement et son se rencontrent.
juillet 9 (Jeudi) - 11 (Samedi)
Place de la gare de Saint-Jérôme
160, rue de la Gare
12jul11h0014h00Carnets de soie | Échos d'est en ouestCAMMACCatégories:MusiqueMRC:MRC d’Argenteuil
Série de concerts Dimanche en musique Carnets de Soie: Échos d’est en ouest MUSIQUES DU MONDE Annette Bauer – sarode, flûtes à bec, duduk, tabor Ran Wang – guzheng Dans ce dialogue musical, les musiciennes Ran
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Série de concerts Dimanche en musique
MUSIQUES DU MONDE
Annette Bauer – sarode, flûtes à bec, duduk, tabor
Ran Wang – guzheng
Dans ce dialogue musical, les musiciennes Ran Wang (guzheng) et Annette Bauer (sarode, flûtes à bec, duduk, tabor) traversent la route de la Soie d’est en ouest.
Leur voyage invite le public à suivre un parcours géographique allant de la Chine à l’Italie en passant par l’Inde, tout en tissant des liens entre différentes époques: du répertoire de l’ancienne dynastie Han (200 av. J.-C. – 9 apr. J.-C.) jusqu’à celui de la Renaissance européenne naissante, dans l’Italie du début du XVe siècle.
Le programme s’inspire également de divers paysages physiques et émotionnels qu’un voyageur imaginaire pourrait rencontrer – de l’observation d’une beauté profondément émouvante dans des paysages inconnus à l’audace qu’exige un long voyage, en passant par la solitude ressentie loin de chez soi. Avant tout, ce voyage musical est une conversation entre les sons de leurs instruments et les multiples vibrations de leurs cordes, laissant place à l’improvisation et à l’exploration de l’inconnu.
«À chaque fois que nous jouons cette pièce, des images de la Mongolie apparaissent – les steppes, le soleil, le coucher de soleil, et les chevaux lancés au galop.» – Ran Wang
(Dimanche) 11h00 - 14h00
CAMMAC
85, Chemin CAMMAC, Harrington, QC, J8G 2T2
Sur le thème de la poésie, de la douceur et du vivre ensemble, le Festival 1001 Patentes qui Bougent présente la programmation de sa sixième édition qui se tiendra du 18 au 26 juillet. Dans
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Sur le thème de la poésie, de la douceur et du vivre ensemble, le Festival 1001 Patentes qui Bougent présente la programmation de sa sixième édition qui se tiendra du 18 au 26 juillet.
Dans le cadre enchanteur du village de Val-David, 1001 Patentes qui Bougent propose des spectacles extérieurs et en salle, des expositions, des déambulations et des ateliers d’initiation à la marionnette et au jeu masqué. Les neufs jours de festival comprennent une programmation diversifiée s’adressant à un public de tous les âges et favorisant l’accessibilité et la proximité entre artistes et public.
juillet 18 (Samedi) - 26 (Dimanche)
Village de Val-David
La bibliothèque de Chute-Saint-Philippe et Zone-Emploi d'Antoine-Labelle vous invitent à une matinée conviviale où l'échange linguistique sera à l'honneur! Venez prendre un café et rencontrer des travailleurs agricoles souhaitant apprendre quelques
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La bibliothèque de Chute-Saint-Philippe et Zone-Emploi d’Antoine-Labelle vous invitent à une matinée conviviale où l’échange linguistique sera à l’honneur!
Venez prendre un café et rencontrer des travailleurs agricoles souhaitant apprendre quelques mots de français. Venez échanger avec eux, c’est aussi l’occasion parfaite, pour vous, d’apprendre un peu d’espagnol ou de le pratiquer ( aucune connaissance de l’espagnol requise pour participer).
Informez la bibliothèque de votre présence: [email protected]
(Samedi) 9h00 - 12h00
Bibliothèque de Chute-Saint-Philippe
548, chemin des Voyageurs, Chute Saint-Philippe
Série de concerts Dimanche en musique QUATUOR COBALT Jeunesse et génie: Schubert & Ravel MUSIQUE DE CHAMBRE Guillaume Villeneuve – violon Diane Bayard – violon Clément Bufferne – alto François Leclerc – violoncelle Fondé à Montréal en 2017,
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Série de concerts Dimanche en musique
MUSIQUE DE CHAMBRE
Guillaume Villeneuve – violon
Diane Bayard – violon
Clément Bufferne – alto
François Leclerc – violoncelle
Fondé à Montréal en 2017, le Quatuor Cobalt s’est imposé sur la scène musicale canadienne par la clarté de sa vision artistique et l’envergure de ses projets.
L’ensemble se distingue par son engagement envers la musique contemporaine, tout en abordant avec précision et sensibilité les grandes œuvres du répertoire classique. Depuis 2022, ses membres contribuent au programme de musique de chambre du CAMMAC à titre de professeurs.
Cet été, le Quatuor Cobalt revient sur la scène du CAMMAC pour présenter deux œuvres de jeunesse de compositeurs au début de leur carrière: le Quatuor no. 10 de Schubert et le Quatuor en fa majeur de Ravel. Bien qu’écrits à près d’un siècle d’intervalle, ces deux quatuors témoignent de compositeurs en pleine exploration, esquissant déjà les idées qui marqueront leur langage futur.
«Le Quatuor Cobalt se distingue par une créativité audacieuse et une sonorité raffinée… il s’impose comme une figure marquante de la scène musicale canadienne.» – Westmount Magazine
(Dimanche) 11h00 - 14h00
CAMMAC
85, Chemin CAMMAC, Harrington, QC, J8G 2T2
En 2026, le Grand Chapiteau du 35e FASS accueille une programmation issue d’horizons divers et fascinants, avec des soirées où le public pourra apprécier des œuvres alliant les formes les plus
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En 2026, le Grand Chapiteau du 35e FASS accueille une programmation issue d’horizons divers et fascinants, avec des soirées où le public pourra apprécier des œuvres alliant les formes les plus dynamiques des troupes de danse internationales.
Tout au long du festival, de nombreuses activités gratuites sont offertes à tous : Les Sentiers de la danse à Saint-Sauveur, au Parc John-H.-Molson; les spectacles/ateliers des « Samedis dansants » le 25 juillet et le 1er août sur la scène Desjardins du Parc Georges-Filion; un Tournoi de danse urbaine le 27 juillet de 14 h à 18 h; et une Matinée Jeunesse le 29 juillet à 10 h.
Juillet 22 (Mercredi) - Août 2 (Dimanche)
Festival des arts de Saint-Sauveur (Grand chapiteau)
167 Rue Principale, Saint-Sauveur, QC J0R 1R6
Damien Robitaille éblouit son public avec sa polyvalence, jonglant avec virtuosité entre les instruments et les styles musicaux. Des refrains entraînants aux balades poignantes, il sait comment captiver son auditoire et
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Damien Robitaille éblouit son public avec sa polyvalence, jonglant avec virtuosité entre les instruments et les styles musicaux. Des refrains entraînants aux balades poignantes, il sait comment captiver son auditoire et créer une atmosphère où règnent la complicité et la bonne humeur. Une expérience musicale à la fois intime et énergique. Accompagné de ses talentueux musiciens, Damien vous transporte dans un tourbillon de joie et de bonne humeur, créant ainsi une ambiance festive où la musique et la convivialité se mêlent pour créer des instants de pur bonheur.
Public cible : Pour tous
Inscription : Aucune inscription requise. Entrée libre.
À prévoir : Chaise ou couverture pour plus de confort.
En cas de pluie : Les spectacles sont déplacés à La petite église Cabaret Spectacle (271, rue Saint-Eustache). Places limitées et attribuées selon le principe « premier arrivé, premier servi ».
(Mercredi) 19h00 - 20h30
Promenade Paul-Sauvé
1 Rue de Bellefeuille, Saint-Eustache, QC
COMMUNIQUÉ: L’exposition « Pelages et Plumages : Un regard sur la beauté animale » se tiendra du 23 juillet au 8 septembre à la bibliothèque de Saint-Hippolyte. Dans le cadre de cette exposition, Claude-André Fortin
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COMMUNIQUÉ:
L’exposition « Pelages et Plumages : Un regard sur la beauté animale » se tiendra du 23 juillet au 8 septembre à la bibliothèque de Saint-Hippolyte.
Dans le cadre de cette exposition, Claude-André Fortin invite les visiteurs à explorer l’univers fascinant de la photographie animalière à travers une série d’images captivantes qui révèlent un dialogue intime entre la lumière et la matière, transformant une simple observation momentanée en une œuvre d’art durable et intemporelle.
Inspiré par la nature sauvage, son travail se construit au fil des rencontres et des observations, laissant la lumière, les textures et les comportements guider son regard. À travers des portraits intimistes et des scènes de vie saisies sur le vif, il propose des images empreintes de spontanéité et d’authenticité, cherchant à émerveiller autant qu’à sensibiliser. Plus qu’une démarche esthétique, sa photographie constitue un engagement profond envers la protection des espèces, invitant chacun à porter un regard respectueux et conscient sur la fragilité et la richesse du monde animal.
Le vernissage aura lieu le 23 juillet de 17 h à 19 h en présence de l’artiste. Des bouchées et boissons seront servies pour l’occasion. Bienvenue à tous!
Juillet 23 (Jeudi) - Septembre 8 (Mardi)
Bibliothèque de Saint-Hippolyte
2258, chemin des Hauteurs Saint-Hippolyte J8A 2R5
COMMUNIQUÉ: Val-David, le 2 juillet 2026 – Les 24, 25, 26 juillet ainsi que les 31 juillet, 1er et 2 août prochains, la Municipalité du Village de Val-David invite la population
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COMMUNIQUÉ:
Val-David, le 2 juillet 2026 – Les 24, 25, 26 juillet ainsi que les 31 juillet, 1er et 2 août prochains, la Municipalité du Village de Val-David invite la population et les visiteurs à participer à la Virée des Ateliers, un parcours artistique unique permettant de découvrir le talent de créateurs professionnels établis dans la région.
Pendant deux fins de semaine, huit artistes ouvriront les portes de leur atelier afin de faire découvrir leur univers, leur démarche et leurs œuvres : Guy Morest, Julie Lefebvre, Robin Hutchinson, Pascale Poudrette, Robert Larivée, Sonya Kertész, Kinya Ishikawa et Laurence-Amélie Montpetit.
Des artistes et artisans invités enrichiront également le parcours : Nathalie Levasseur, Victoria Block, Andrée Chartrand, Jean Bisson Biscornet, Louise Julien et Didier Girard, offrant aux visiteurs des occasions privilégiées d’échanger avec des créateurs aux pratiques variées.
Véritable pôle de création dans les Laurentides, Val-David se distingue par la richesse de sa communauté artistique. La Virée des Ateliers invite le public à ralentir, à rencontrer les créateurs dans leur environnement de travail et à découvrir ce qui fait de Val-David un lieu de création aussi vivant qu’inspirant, tout en soutenant les artistes qui contribuent à l’identité culturelle de la communauté.
L’événement est réalisé par le Service des loisirs, de la culture et de la vie communautaire de la Municipalité de Val-David, en collaboration avec les artistes participants.
La Virée des Ateliers 24, 25, 26 juillet et 31 juillet, 1er et 2 août 2026 11 h à 17 h, Au coeur du village de Val-David
Pour consulter la carte des ateliers et en savoir plus : valdavid.com
Juillet 24 (Vendredi) - Août 2 (Dimanche)
Village de Val-David
Série de concerts Dimanche en musique Échos de paix: violoncelle et harpe DUO DE MUSIQUE DE CHAMBRE Annabelle Renzo – harpe Julian Armour – violoncelle Présenté dans le cadre de la Semaine du mieux-être, Échos de
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Série de concerts Dimanche en musique
DUO DE MUSIQUE DE CHAMBRE
Annabelle Renzo – harpe
Julian Armour – violoncelle
Présenté dans le cadre de la Semaine du mieux-être, Échos de paix célèbre la rencontre des sonorités lumineuses de la harpe et du violoncelle.
La harpiste Annabelle Renzo, reconnue sur la scène musicale canadienne comme figure marquante de la musique contemporaine et des paysages sonores thérapeutiques grâce à son projet Sérénité Sonore, se joint au violoncelliste Julian Armour, interprète renommé et pilier de la musique de chambre au Canada.
Ensemble, ils proposent un parcours à travers un répertoire d’une grande richesse, où se côtoient la clarté méditative d’Arvo Pärt, l’élan rythmique de Philip Glass, ainsi que des œuvres de Heitor Villa-Lobos, Camille Saint-Saëns et d’autres. Tour à tour introspectif, lumineux et vibrant, ce programme met en lumière l’étendue expressive et la richesse sonore de ce duo.
«Émouvant et magnifique.»
(Dimanche) 11h00 - 14h00
CAMMAC
85, Chemin CAMMAC, Harrington, QC, J8G 2T2
Véritable bête de scène à l’énergie contagieuse, Vince Lemire est un incontournable du mouvement new country actuel. Son premier album, Gaz au fond, atteint le sommet des palmarès avec ses succès On
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Véritable bête de scène à l’énergie contagieuse, Vince Lemire est un incontournable du mouvement new country actuel. Son premier album, Gaz au fond, atteint le sommet des palmarès avec ses succès On aime le Whisky, Belle vie et Vieux Bucké. Son deuxième album, À la bonne place, apporte une perspective urbaine et fraîche, mêlant rap/pop et country rock. Avec son nouveau spectacle, Vince Lemire propose un mélange bien dosé de ses compositions originales et de reprises revisitées de façon unique. Ce country boy des temps modernes est assurément à la bonne place sur scène et surtout, il sait comment faire lever une foule!
Public cible : Pour tous
Inscription : Aucune inscription requise. Entrée libre.
À prévoir : Chaise ou couverture pour plus de confort.
En cas de pluie : Les spectacles sont déplacés à La petite église Cabaret Spectacle (271, rue Saint-Eustache). Places limitées et attribuées selon le principe « premier arrivé, premier servi ».
(Mercredi) 19h00 - 20h30
Promenade Paul-Sauvé
1 Rue de Bellefeuille, Saint-Eustache, QC
Le Festival des chansonniers de Sainte-Agathe-des-Monts lève le voile sur la programmation de sa huitième édition, qui se tiendra du 30 juillet au 1er août. Pendant trois jours, le
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Le Festival des chansonniers de Sainte-Agathe-des-Monts lève le voile sur la programmation de sa huitième édition, qui se tiendra du 30 juillet au 1er août. Pendant trois jours, le cœur villageois s’animera avec une foule de propositions musicales accessibles à toutes et à tous.
La programmation met en lumière une riche diversité d’artistes, en passant des chansonniers aux talents émergents jusqu’aux figures bien établies. Spectacles extérieurs, prestations dans les restaurants participants et activités variées auront lieu pour rejoindre tous les publics.
Juillet 30 (Jeudi) - Août 1 (Samedi)
Le Conseil de la sculpture du Québec (CSQ) célèbre cette année le 65e anniversaire de la fondation du ASQ qui est devenu le Conseil de la Sculpture du Québec.
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Le Conseil de la sculpture du Québec (CSQ) célèbre cette année le 65e anniversaire de la fondation du ASQ qui est devenu le Conseil de la Sculpture du Québec. Pour souligner cette occasion mémorable, nous présenterons une exposition collective qui réunira 38 sculpteurs, du 31 juillet au 9 août 2026, à la Place des citoyens de Sainte-Adèle au cœur des Laurentides.
Notre organisme contribue activement au rayonnement de la sculpture au Québec, en soutenant la création, la diffusion et la reconnaissance des artistes membres. Cet événement commémoratif, honorant les talents de chez nous qui pratiquent avec passion l’art de la sculpture, constituera un moment fort tant pour notre communauté artistique que pour le public, les collectionneurs et les partenaires du milieu culturel. Plusieurs activités de communication et de médiation culturelle accompagneront cette exposition à ne pas manquer. Aussi, à cette occasion, nous désirons rendre hommage à ceux qui nous soutiennent et qui collaborent à la réalisation de nombreuses créations originales de nos artistes membres.
Juillet 31 (Vendredi) - Août 9 (Dimanche)
Place des citoyens
999 Boulevard de Sainte-Adèle, Sainte-Adèle, QC J8B 2N4
